La danesa May el-Toukhy gana el León de Oro en Venecia por el drama histórico "Woman unknown"

La directora danesa May el-Toukhy ganó este sábado el León de Oro de la Mostra de Venecia por "Woman unknown", un drama histórico sobre una sirvienta marcada por un secreto durante la Segunda Guerra Mundial, en una edición donde sólo dos mujeres optaban al máximo galardón.

El filme cuenta la historia de una criada que sobrevivió como pudo a la ocupación nazi de Dinamarca durante la Segunda Guerra Mundial. Tras la guerra, está a punto de casarse con el viudo para quien trabaja, pero un secreto que arrastra pondrá en peligro su futura boda.

La actriz que encarna a esta mujer atormentada por su pasado, la danesa Mathilde Arcel, se llevó el premio a la mejor interpretación femenina.

Octava mujer en coronarse en la Mostra, May el-Toukhy dijo al recoger el premio que la película "cuenta la historia de mujeres que son invisibles, que no se ven y que no tienen voz".

Aunque fue difícil sacar adelante el largometraje, explicó, "lo que me mantuvo en pie fue la necesidad urgente de arrojar luz sobre las mujeres desconocidas de nuestra historia común, para darlas a conocer". "Esta noche, siento que lo he logrado".

Esta edición fue muy criticada por la reducida presencia de directoras a concurso. Junto a May el-Toukhy, la otra realizadora en liza era la israelí Rachel Szor, quien codirige con Yuval Abraham el documental "NAZA".

Con esta polémica planeando durante los 10 días del certamen, la presidenta del jurado, la actriz y cineasta estadounidense Maggie Gyllenhaal, preguntada por si este premio era una declaración política, aseguró que era "una película brillantemente hecha" que sintió "como un rayo".

Se dijo "cansada de hablar de este mismo tema una y otra vez".

El León de Plata, el segundo en importancia, fue para "Possible love", con la que el surcoreano Lee Chang-dong volvió al cine con una sutil crítica social con despidos masivos de fondo, ocho años después de "Burning".

El cineasta Ilya Khrzhanovsky, de origen ruso, se llevó el premio a la mejor dirección por el fresco histórico "Dau", que cuenta tres décadas de brutalidad y totalitarismo en la Unión Soviética, a través de los ojos de Lev Landau, uno de los físicos más grandes del siglo XX.

El galardón al mejor actor masculino fue para el estadounidense John Malkovich --que no estuvo en la ceremonia de premiación-- por su papel de un veterano agente de la CIA en "Wild nine horse", una comedia negra ambientada en la Isla de Pascua, en Chile, pocos meses antes del golpe de Estado de Augusto Pinochet en 1973.

El documental "NAZA", realizado por los periodistas israelíes Yuval Abraham y Rachel Szor, sobre las muertes de civiles palestinos en la Franja de Gaza, se alzó con el premio especial del jurado.

Abraham y Szor, dos de los cuatro autores del oscarizado "No Other Land" (2024), muestran el testimonio de 24 miembros de las fuerzas israelíes que describen cómo llevaban a cabo ataques masivos contra civiles palestinos en Gaza a partir de dispositivos creados con inteligencia artificial.

"Los oficiales de inteligencia israelíes con los que hablamos nos explicaron cómo esta matanza masiva es sistémica", dijo Abraham al recoger el premio.

"No es por accidente, sino el fruto de una estrategia deliberada. Actos homicidas y políticos basados en la deshumanización total de los palestinos", añadió, al rendir homenaje a los periodistas palestinos que permitieron documentar y dar a conocer estos hechos. "Más de 200 de ellos fueron asesinados por Israel", recordó.

El documental, proyectado casi al final del festival, sacudió el certamen y recibió 25 minutos de ovación, el récord en la historia de la muestra según la prensa especializada.

Aunque en esta edición los estudios de Hollywood fueron los grandes ausentes de la Mostra, no faltó el glamur en la alfombra roja.

Entre los que brillaron más en el Lido figuran los españoles Javier Bardem y Penélope Cruz, una de las parejas más carismáticas del cine mundial. En "Búnker", del francés Florian Zeller, interpretan a un matrimonio en crisis tras casi dos década de relación.   

El cine latinoamericano, escaso en la selección oficial, triunfó en las secciones paralelas, dedicadas a los nuevos talentos.

La argentina "A veces me entra tristeza, otras veces rebelión", de María Aparicio, se llevó el máximo galardón de la Giornate degli autori. Los colombianos Bibiana Rojas Gómez y Juan David Cárdenas fueron premiados en la Semana de la Crítica por su documental experimental "El fin de los tiempos", hecho con material de archivo e imágenes generadas con IA.

Y la película brasileña "London", de Victor di Marco y Márcio Picoli, ganó el Queer Lion ex aequo con "Queer Edward II", de Theo Rollason, a la mejor obra de temática y cultura homosexuales entre todos los títulos presentes en el certamen.